昔、N.Y.のMoMAへ行って以来、近代美術（modern art）、というよりも現代美術（contemporary art）というのでしょうか、が大変苦手であることを認識しました。ただ横10 mに渡って赤に塗られているだけの絵とか、金の立方体とか、リンゴがカビ生えて朽ちていく早送り動画とか、縄が上からぶら下がっているだけとか、説明なしには見ていても不安になるようなものばかり。
それゆえ、ウィーンに来ても警戒していたのが、ここ。そう、ウィーン分離派です。でも週末の気分転換に美術館巡りをするようにしているのですが、今日は時間がないので一番近そうなここへ勇気を出して行ってみることにしました。
クリムトは、好きです。ウィーンで実物を見るまでは、有名な金色の絵、くらいの認識でしたが、実物を見てからすごく好きになりました。
あとは、怖いもの見たさというか立ち止まってしまったのがKlara Lidenという人のこの映像作品。この手の、もうちょっと意味不明さを増すとDavid Lynchになりそうなあたりはすごく好きです。1:50のフィルムのようでしたが、3、4回見ました。
しかし、問題は他の部屋。それ以降は、もう、過呼吸になりそうで、じっくり見ていられないものが多くてですね・・・。精神が分離しそう・・・。私には合わないんだと、再確認しました。（手前に写っているのはポリタンクです。意味は、わかりません。）
鳥の声がする映像に近づいてみると、映像の中の鳥は剥製だったり、
部屋の手前と奥に2つ部屋があって同じ映像が左右逆転して放映されていることに気づいて、どちらが本物なのかを見つけようにも、巧妙に文字などが出てこないようにされていてなかなかわからなかったり・・・。
小さな建物なのに、どっと疲れて出て来ました。あやうく偏頭痛になるところでした。
しかしこの建物、大戦中に連合国の空襲で一度は破壊されてしまったようです。現在のものは1950/51年頃にリペアされたものだそうです。ナチスの垂れ幕がかけられているのと、破壊された状態の写真（1945年2月7日に近くに落ちた３つの爆弾によるもの）、それから当時の周辺の写真が掲示されていました。当時の写真を見てもNaschmarktみたいなものはあるし、なんか大して変わってないな、というのがウィーンのすごいところ。日本なんて、昔の自由が丘の駅の写真を見ても、面影のおの字もありませんもんね。
こちらも買ってきた本にある1900年ごろ？の写真（AIで色付け？）ですが、こちらもあまり変わってない印象を与えるのがすごいですね。
現代アートって，やったもん勝ちなところ，ありますからね。1音も演奏しない音楽とか，本日休演というタイトルの舞台とか。ポリタンクの意味なんて考えなくていいんですよ。なんだこりゃーって思ってくれたらしめたもんです。昔，その手の映画をみまくった時期がありますが，裸の男がカリフラワーを生でかじり続けるだけとか，もうね。
LiLAっくまさんでしたら、ポリタンクへの意味付けも休演の舞台の見方もカリフラワーが生であることの作意もご存知なのかと思っていました。なんだこりゃーって思って流してよかったんですね。特別な鑑賞方法があるのかと思っていました。その割に、さーーーっと見てさっさと出て行く人の方が多くて、やっぱりみんな分からないのかな？って思って、私は他の人の鑑賞方法を観察していました。
Lilaっクマさん、そうか、そういうコトでしたか。それならそろそろネタも尽きて前衛芸術家は総廃業って時期じゃないですかね。でもまだ誰もやってない隙間を見つけるか〜。ただしそれって結構はた迷惑？
gonneko先生、人が理解できないものを創作する発想の力はすごいなとは思うんです。きっと前衛芸術家さんたちに、隙間産業を考えてもらったら面白いのかも・・・？いや、誰も理解できない産業になるのかも・・・？うーん、、どうでしょう。。
誰もやってない隙間を見つけるという行為事態が芸術になってますね。落語でオペラなんてのも，おそらく既に誰かが思いついてるんでしょうね。アイロンに釘を貼り付けただけで芸術を名乗れた時代が懐かしいです。
LiLAっくまさん、誰もやっていない隙間を見つける意味では科学者ももしかして一緒でしょうか。「それもうどこぞのだれだれが10年前にやってるし。」って、科学者は文献を検索して先行研究を調べることができますが、芸術家の人たちは、どうやって先行作品を調べるのでしょう。記憶力なのでしょうか。